10 exemplos marcantes de motivos russos no design contemporâneo
1. “Conto de Fadas Russo” de Piotr Aksiónov
Um broche em forma da Coroa do Império Russo, um pingente inspirado no ovo Fabergé ou silhuetas reconhecíveis do folclore russo — em cada coleção, o designer de joias Piotr Aksiónov faz referências aos contos de fadas russos, às joias da família imperial ou ao artesanato popular.
2. Lenços de seda “Pássaro Sirin”
Em 2013, a artista Irina Bátkova criou a marca de lenços de seda “Pássaro Sirin”, em que cada peça é inspirada no folclore e na história da Rússia. Mais tarde, passou a produzir também kokôchniks, colares, roupas e bolsas — tudo sempre de forma mágica e vibrante.
3. Móveis de madeira de Olga Engel
Entre as criações únicas da designer Olga Engel, há móveis que literalmente nos transportam para o passado. Por exemplo, os bancos e cadeiras da série “Babushka” despertam memórias e recriam o ambiente de uma casa de campo. Neles, é possível perceber as silhuetas de antigas rodas de fiar russas e utensílios de cozinha tradicionais.
4. “UTVAR” do estúdio “Made in August”
O designer Vitáli Juíkov, da cidade de Ijevsk, encontrou utensílios antigos, móveis e molduras de janelas em vilarejos abandonados e lhes deu nova vida. Ele utiliza esses elementos variados para produzir luminárias, esculturas, molduras de espelhos e outros objetos de decoração.
5. O mundo de malha “Vereja”
Em 2019, o estilista Ígor Andrieev criou uma marca experimental de roupas de malha. O projeto, inspirado na tradição dos tapetes de malha das casas rurais, pressupõe a reciclagem e o processamento de roupas antigas. A marca se tornou um fenômeno discutido no mundo da moda e apareceu em diversas revistas de prestígio.
6. Design têxtil “Helen Loom”
Prestando homenagem à tradição do artesanato e do trabalho manual, a artista têxtil Elena Mázur cria peças tecidas e acolchoadas para interiores. No design têxtil de sua marca “Helen Loom” há espelhos, luminárias, tapeçarias e painéis com referências aos contos de fadas russos e motivos folclóricos.
7. Bearbrick da “Gjel”
O artesanato em cerâmica da vila de Gjel, na região de Moscou, se tornou famoso na Rússia ainda no século 17. Hoje em dia, a fábrica, que preserva a tradição dessa arte antiga, lançou sua produção de ursos Bearbrick no estilo de Gjel.
8. Urso pintado no estilo de Khokhlomá, de Aliona Akhmadúllina
Khokhlomá é “o cartão de visita” de todos os padrões russos, sendo o mais popular e reconhecível. O tipo de artesanato, assim como o padrão, leva tradicionalmente o nome do local de sua origem e produção. No caso de khokhlomá, é a aldeia homônima, na região de Níjni Novgorod. Reza a lenda que a técnica vem dos pintores de ícones dos Velhos Crentes do século 17. A artista Aliona Akhmadúllina utilizou diversas vezes os motivos do artesanato popular em sua obra e se tornou diretora criativa da fábrica “Khokhlomá”. Sua principal missão é dar nova vida a esse tipo de arte. Com isso, móveis, itens de decoração, tecidos e louças com o ornamento reconhecível se tornaram objetos de desejo de apreciadores e colecionadores.
9. Luminária ‘Of Course I still love you’ de Máia Réznikova & Working Knowledge
A luminária futurista da arquiteta Maia Reznikova é inspirada na exploração espacial. Mas, observando atentamente, percebe-se que por trás da forma de foguete se esconde um padrão no estilo do bordado tradicional, com pássaros, ornamentos geométricos e motivos vegetais.
10. Válenki “ZIMA”
Válenki são as botas invernais de feltro, um dos símbolos da Rússia. O tradicional calçado foi reinterpretado pelas diversas casas de moda, entre elas, a “ZIMA”. As botas de feltro receberam strass, detalhes em pele e solado de borracha, além de proteção contra agentes químicos.
Questões conceituais da indústria criativa e da arte serão discutidas no Festival Mundial da Juventude-2025, que acontecerá de 17 a 21 de setembro na cidade de Níjni Nôvgorod.